pointillism – S M Jönsson

10 tips för dig som vill skapa AI-bilder i pointillistisk stil

Att skapa bilder i pointillistisk stil med hjälp av generativ AI är ett spännande sätt att kombinera klassisk konstinspiration med ny teknik.

Pointillismen – som utvecklades i slutet av 1800-talet av konstnärer som Georges Seurat och Paul Signac – bygger på att små prickar av färg tillsammans skapar form, ljus och djup. Det kan låta som en omöjlig detaljnivå att få till med AI. Med rätt instruktioner går det dock att komma riktigt nära uttrycket.

Här kommer du kunna ta del av 10 handfasta tips för att komma i gång med att skapa AI-bilder i pointillistisk stil. Prompttipsen fungerar vare sig du använder Midjourney, DALL·E, Leonardo eller ett annat AI-verktyg.

Använd begreppet pointillism i prompten

För att få AI-verktyget att förstå vilken stil du är ute efter är det viktigt att använda själva stilen som begrepp. Skriv in ord som ”pointillism”, ”pointillist painting” eller ”inspired by Georges Seurat” i din prompt. Detta är grunden för att få till rätt textur och teknik.

Kombinera med andra stilbegrepp

Komplettera med andra begrepp som ”impressionist background”, ”soft light” eller ”visible paint dots” för att få en mer nyanserad bild. AI:n kan fungera riktigt bra när du ger den flera lager av stilistiska instruktioner. Betona dock det viktigaste först!

Välj motiv som passar stilen

pointillism skapa ai bild tips och inspiration för ai konst stil — *Bild: Sandra Jönsson med hjälp av AI*

Pointillismen passar särskilt bra för landskap, blommor, vattenytor och mjuka scener i dagsljus. Motiven bör ha naturliga färgskiftningar där prickarna kan skapa variation i ljus och skugga.

Undvik hårda kontraster i motivet

Eftersom pointillismen bygger på små färgpunkter som smälter samman optiskt fungerar stilen sämre med mörka skuggor, skarpa linjer eller stark grafik. Satsa på mjuka, organiska motiv i stället.

Arbeta med ljussättning i prompten

Skriv till exempel ”sunlit landscape with dappled light” eller ”early morning haze in pointillist style”. Ljuset är en viktig del av hur prickarna kommer fram i bilden – både färgmässigt och kompositionsmässigt.

Skala upp motivets komplexitet långsamt

Om du är nybörjare kan det vara bra att börja med enkla objekt som en blomma, ett träd eller en kaffekopp. Sitter det? Då kan du gå vidare till större scener som parker, gator eller hela interiörer. Att det hela stegvis gör det lättare att se hur tekniken fungerar.

Lägg till ”hand-painted look” eller ”textured surface”

För att förstärka målningens karaktär och undvika att bilden ser digitalt slät ut kan du lägga till instruktioner som antyder struktur. Det hjälper AI-verktyget att simulera färgprickar och pigment.

Prova färgfilter och tidsreferenser

”Early 20th century color palette” eller ”muted tones” kan hjälpa dig att styra färgsättningen åt ett mer klassiskt håll. Du kan också prova fraser som ”in the style of 1800s French pointillism”.

Justera bildformatet efter motivet

Kvadratiska bilder passar ofta bra för blomsterstudier och porträtt, medan rektangulära format lämpar sig bättre för landskap. Tänk på hur prickarna fördelas över ytan – AI:n tolkar storlek och fokus olika beroende på format.

Spara dina favoritpromptar och upprepa

När du får fram något du gillar – spara prompten. Det är sällan du får ett perfekt resultat under första försöket. Experimentera med färgval, ljussättning och detaljnivå. Gör små ändringar åt gången och lär dig hur AI-verktyget reagerar. Ändringarna görs bland annat i textform.

Pointillistisk AI-konst är såväl tekniskt utmanande som konstnärligt inspirerande. Det kräver tålamod, men ger i gengäld bilder som känns levande, texturrika och unika. När du kombinerar din egen bildidé med en konststil som kräver precision blir resultatet ofta något som liknar en riktig målning – trots att verket är digitalt skapat.

Nyfiken på vilka uttryck en digitalt framställd pointillistisk målning skulle kunna se ut? Se mina strandmotiv respektive galaxmotiv här på smjonsson.se.

Kreativ lek med färgprickar och tulpanformer i akryl

Tulpaner hör våren till, det vet vi alla. Typ. Men i mitt fall har de också fått följa med in i färgexperimentens värld. De tulpanmålningar jag har tagit fram är helt digitala, skapade i Midjourney. Stilen flörtar med pointillism och akrylmåleri.

Den digitala processen börjar alltid i en idé, men utvecklas genom blick och känsla. Jag har justerat bildbeskrivningar och färgförhållanden tills målningarna börjat vibrera på rätt sätt – med ojämna färgduttar, struktur i lager och en balans mellan kaos och kontroll.

abstrakt målade tulpaner i akryl härliga pastellfärger — *Bild: Sandra Jönsson med hjälp av AI*

Det är intressant hur lätt det går att glömma att allt är skapat på skärm när penseldragen ser ut att ha tryckts dit för hand. Prickarna i pointillistisk stil fungerar här som små färgfragment – nästan som ljuspunkter – som tillsammans skapar något levande.

pointillistisk tulpanmålning med prickar — *Bild: Sandra Jönsson med hjälp av AI*

Men det här är inte ett slutmål. Tvärtom! Jag ser de digitala målningarna som modeller, som inspiration att bära vidare ut i ateljén, pysselhörnan eller i klassrummet. Du kan enkelt tolka det du ser för hand genom att plocka fram akrylfärger, grövre papper eller kanvas och börja dutta.

abstrakta tulpanmålningar i akrylfärger inspirerade av stilen pointillism — *Bild: Sandra Jönsson med hjälp av AI*

Använd penselns baksida, en toppad svamp eller till och med fingret för att bygga upp blommor av färgprickar. Välj ut en färgskala du gillar – kanske vill du hålla dig till varma gula toner eller låta tulpankronorna flamma i röda och lila färger, med blått som kontrast i bakgrunden?

abstrakta tulpaner duttade och spacklade med palettkniv abstrakt tulpanmålning — *Bild: Sandra Jönsson med hjälp av AI*

Du behöver inte ens sikta på realism. Det är känslan som räknas. Lek med punkterna, låt dem flyta ut, tryck dem tätt ihop eller låt dem få luft omkring sig. Tulpanen kan bli till ett minne, en doft, ett intryck. Den kan skymta där bakom eller försvinna in i färgen helt och hållet. Det fina är att du inte behöver veta vart det bär – bara att något växer fram i färgen.

Om du gillar inspiration som den här har jag många idéer på lut. Se till exempel tipsen för att måla röda tulpaner i flytande akrylfärger och för att måla pointillistiska strandmotiv där strand och hav möts i prickar.

I prickarnas omloppsbana – målningar där pointillism möter rymden

Jag har fastnat för prickarna. De rymmer så mycket mer än man först kan ana. När jag började skapa strandmotiv i en digital pointillistisk stil var det som om något föll på plats. Jag upptäckte hur mycket känsla och ljus det går att återskapa genom att bara använda prickar – stora, små, regelbundna och ojämna. Och nu har jag fortsatt. Den här gången med rymden som tema.

pointillism abstrakt galax målning inspiration — *Bild: Sandra Jönsson med hjälp av AI*

Att skapa digitalt i Midjourney är för mig ett samspel mellan intuition och finjustering. Jag börjar oftast med ett tydligt motiv i tanken – till exempel galax vid vatten eller nattlandskap i blått och lila – men det är först när jag börjar iterera som jag verkligen får syn på vad bilden vill säga.

galaktisk målning inspiration pointillism — *Bild: Sandra Jönsson med hjälp av AI*

Oftast testar jag flera variationer med olika ljus, färgstyrka och kaosvärden. Det är något nästan meditativt över processen. Jag går in med en känsla, men ibland vet jag inte exakt vad jag kommer få. Åtminstone inte till en början, för sedan kan jag finjustera av bara farten. På många sätt blir det då en blandning mellan kontrollerad vision och överraskande serendipitet.

galaxmålning i pointillistisk stil — *Bild: Sandra Jönsson med hjälp av AI*

Pointillismen i Midjourney har blivit ett av mina favorituttryck. Det är så vackert hur prickarna kan skifta i storlek, färg och transparens och på så sätt skapa rörelse och djup. Jag gillar att man ser själva ytan – att det finns en slags taktilitet i det digitala. Många av mina bilder ser nästan målade ut för hand. Prickarna är inte helt jämna, de blöder ibland in i varandra. Och det känns… mänskligt.

pointillism galaxmålning med träd i natten abstrakt akryl — *Bild: Sandra Jönsson med hjälp av AI*

Just i de här galaxbilderna är det som att ljuset får dansa. Prickarna blir till stjärnor, nebulosor, speglingar i vatten. I vissa motiv anar man konturerna av berg, i andra är det bara färg, prickar och ljus. Jag tycker om hur oändligheten i rymden får gestalt genom det lilla – hundratals om inte tusentals små prickar som tillsammans skapar något större.

pointillism rymden galax målning inspiration — *Bild: Sandra Jönsson med hjälp av AI*

Om strandmotiven påminde mig om sommarljus i sanden och vattnet, så är dessa galaxmålningar något annat. De rör vid det eviga. De svävar någonstans mellan natthimmel och dröm, mellan vetenskap och fantasi. Lust att fortsätta experimentera ger de mig också – kanske nästa gång med stjärntecken eller planeter?

måla galax och stjärnhimmel i nattlandskap pointillistiskt — *Bild: Sandra Jönsson med hjälp av AI*

Vare sig du skapar digitalt eller för hand vill jag slå ett slag för att arbeta med pointillism. Det är ett sätt att både tänka och känna i prickar. Och om du är här för att inspireras – titta en stund på bilderna och låt ögonen vandra. Ibland är det bland prickarna som de bästa idéerna föds.

Stranden och havet som glittrar i pointillistiska målningar

Jag vet inte hur du har det, men så fort juni drar in med sina ljusa kvällar börjar det klia i fingrarna på mig. Jag vill skapa, leka med färger, drömma mig bort. Och vad passar då bättre än att låta sommaren själv inspirera?

pointillism strand målad med prickar målningsteknik — *Bild: Sandra Jönsson med hjälp av AI*

Den här gången har jag utforskat havet och stranden – men inte på det vanliga sättet. I stället har jag arbetat i en stil som påminner om pointillism, alltså små prickar som tillsammans skapar helheten.

pointillistisk strandmålning med hav av prickar — *Bild: Sandra Jönsson med hjälp av AI*

Tekniken i sig är fascinerande. Den kräver tålamod, men belönar med ett spel mellan färg och ljus som är svår att uppnå annars. Nästan varje prick bidrar till stämningen på ett riktigt häftigt sätt.

En digital process med hantverkskänsla

Till de här målningarna har jag använt Midjourney, där jag experimenterat mig fram till en visuell stil som ger intryck av handmålade verk i akryl.

pointillistiskt målad strand med prickar i olika färger — *Bild: Sandra Jönsson med hjälp av AI*

Det är något med hur prickarna hamnar – inte perfekt, utan med en ojämnhet som liknar en pensel som doppats i färg en gång för mycket eller för lite. Det finns spår av textur, av rörelse, av lager.

strand hav pointillism målning inspiration — *Bild: Sandra Jönsson med hjälp av AI*

Man kan nästan se penseldragen. I vissa bilder går det att ana hur färgen byggts upp i cirklar ovanpå varandra – likt tusen små pärlor lagda för hand.

hav målat av prickar pointillism målning strandmotiv — *Bild: Sandra Jönsson med hjälp av AI*

Och det är just det som gör det så överraskande levande, trots att bilderna är digitalt framställda. De känns… målade.

Ljuset i vågorna, färgerna i sanden

Det finns något alldeles magiskt med att gestalta strand och hav i prickar. Varje punkt i bilden fungerar som en ljusreflektion, som en blinkning från solen i vattnet eller som de där glittrande kornen i sanden som bara syns när man tittar riktigt nära.

prickmålning strand sand hav måla i pointillism — *Bild: Sandra Jönsson med hjälp av AI*

I några av målningarna har jag låtit färgerna skifta från djup marinblå till turkos, från grönaste grön till ljusblå – för att sedan gå över i lavendel, rosa och varmt guld.

glittrande hav av prickar i regnbågens färger pointillistiskt inspirerad målning — *Bild: Sandra Jönsson med hjälp av AI*

Det är som om havet dansar. Som om stranden skimrar. Prickarna blir till en stämning mer än ett motiv, till ett sätt att återge hur sommaren känns snarare än ser ut.

måla strand med sand och hav av prickar i färger — *Bild: Sandra Jönsson med hjälp av AI*

Jag tänker att det är just det jag vill skapa den här gången. En strand där ljuset aldrig riktigt slutar glittra. Ett hav där färgerna får ta plats, precis som de gör i våra sommarminnen.

hav pointillism med prickar i olika färger strandmålning inspiration — *Bild: Sandra Jönsson med hjälp av AI*

Kanske blir det här början på en hel sommarkollektion. Kanske stannar det bara vid några prickiga och skimrande havsbilder. Oavsett vilket så har de redan fyllt mitt juni med ljus.