Bokmärken med sköldpaddor – en printable att skriva ut

Fem färgglada sköldpaddor simmar rakt in i fantasin! I det här nedladdningsbara arket får du bokmärken i akvarellstil, där varje liten sköldpadda har sin egen personlighet. Motiven är skapade digitalt men inspirerade av traditionell tusch och vattenfärg – och resultatet passar perfekt som en pysslig detalj i läsningen.

Jag hade först tänkt sälja just detta ark, men tyckte själv att det blev så fint att jag hellre vill dela med mig av det kostnadsfritt. Det är något särskilt med att låta skaparglädjen bli till något att sprida vidare – och kanske väcker just dessa sköldpaddor ett leende hos någon liten (eller stor) bokslukare?

Klipp ut och använd bokmärken med sköldpaddor

Du laddar enkelt ner bokmärkena som en kostnadsfri pdf, skriver ut dem på lite tjockare papper och klipper ut dem längs de streckade linjerna. De är perfekta att använda i skolböcker, dagböcker, favoritromaner eller som små gåvor i ett bokpaket.

illustrerade bokmärken med sköldpaddor i glada färger

Varje bokmärke visar en sköldpadda i olika bubblande undervattensvärldar i svart tusch och färgglad vattenfärg. Formen är avlång och lagom smal för att passa i de flesta böcker.

Tips: Så får du extra fina sköldpaddsbokmärken

Vill du göra bokmärkena ännu lite mer hållbara och piffiga? Här följer tips för det:

  • Skriv ut på tjockare papper för en lyxigare känsla.
  • Laminera bokmärkena för långvarig användning.
  • Stansa ett hål i ena hörnet och knyt fast ett band, en tofs eller ett snöre.
  • Använd som belöning i klassrummet, kvällsläsningen eller i bokklubben.

Tycker du också att detta ark med bokmärken som föreställer illustrationer av sköldpaddor är fint och inspirerande? I så fall är du varmt välkommen att ladda ner min printable kostnadsfritt.

För fler pyssliga idéer med printables kan du se min målarbild med ett sjöodjur i närbild. Det ligger mycket jobb bakom mina material, så tänk på att respektera upphovsrätten.

Enhörningar av toarullar – när pyssel får galoppera fritt

Jag tror att det alltid funnits ett litet hörn i mitt inre där enhörningar trivs. De där vita, skimrande varelserna med snälla ögon och regnbågsman som hör hemma i sagor men också i mitt kreativa universum. Och när jag nu har börjat skapa allt fler pysselmodeller i Midjourney märker jag att just dessa fantasifigurer ofta återkommer. Det är som om de säger Skapa oss. Och det gör jag gärna.

toarullepyssel inspiration för att skapa enhörningar av toarullar och silkespapper
Bild: Sandra Jönsson med hjälp av AI

Den här gången började det med en enkel idé: ett återbrukspyssel av toarullar, silkespapper, garn och så vidare. Något som är lätt att göra, men som ändå får uttrycka något av det jag tycker är vackert. Jag ville att enhörningarna skulle representera en regnbågsvärld av glitter och glam. Så jag skapade dem i vitt, lät silkespapperet eller garnet sväva som svans och man samt lät glitterlimmet glittra där det ville.

För mig handlar pyssel inte bara om att göra något fint – det handlar om att få kontakt med en känsla. I det här fallet en känsla av förundran, av att allt är möjligt. Enhörningar är kanske det mest symboliska jag vet för just det, det omöjliga som ändå får form. Att göra en enhörning av en toarulle är som att uttrycka Titta, fantasin kan bo var som helst.

toarullepyssel med enhörning i regnbågsfärger inspiration
Bild: Sandra Jönsson med hjälp av AI

Jag tror också att det är därför jag dras till silkespapper. Det är ett material som nästan verkar ha ett eget liv. Det rör sig lätt i vinden, det blir aldrig riktigt jämnt och det släpper igenom ljus på ett sätt som påminner om barndomens drömmar. När man använder det i pyssel får man acceptera att det inte blir perfekt. Och det är just det som gör det så magiskt.

toarulle silkespapper enhörning regnbåge färger pyssel
Bild: Sandra Jönsson med hjälp av AI

Och så är det färgerna. Jag älskar regnbågsfärger, men helst när de får smälta samman med mycket vitt. Det blir luftigare då, nästan som pastellmoln. I detta toarullepyssel har jag försökt skapa just den effekten: ljusa toner, regnbågsslingor och ett gyllene horn som kröner figuren. Resultatet är lite knasigt och väldigt mycket jag.

Det finns något befriande i att inte skapa för nytta eller praktisk funktion. Bara för att det är kul eller fint. Något som både jag själv och andra skulle kunna tycka är vackert. Och faktiskt skulle du mycket väl kunna åstadkomma enhörningar som de här. Med rätt material och en gnutta fingerfärdighet, så! Tänk på att du kan skulptera med papper och lim… skulptera som i att bygga ett enhörningshuvud.

enhörningspyssel regnbågsman och guldhorn toarulle enhörning
Bild: Sandra Jönsson med hjälp av AI

Så ja, enhörningspysslet med toarullar och silkespapper som utgångspunkt blev ett av de där projekten som inte bara resulterade i en figur, utan som väckte något nytt i mig. En känsla av att fantasin fortfarande har många vägar kvar att galoppera.

För fler skira och skimrande pyssel kan jag å det varmaste rekommendera min undervattensvärld i silkespapper. In och kika på detta pysseltips som jag hoppas ska fluffa till din drömtillvaro ännu mer.

Snäckmålade naglar – att omvandla trender till något eget

Jag har börjat experimentera med olika Pinterest-trender för att se om jag kan omvandla sådant jag själv tycker är vackert till något som även andra skulle uppskatta. Nagelkonst är ett av de områden jag leker med just nu – inte för att jag själv målar naglarna till vardags, utan för att jag gillar att arbeta med färg, form och textur i bild.

måla naglarna som snäckor bildinspiration
Bild: Sandra Jönsson med hjälp av AI

De här naglarna är inspirerade av snäckor – formade som små skal med pärlemorskimrande yta i pastelltoner. Jag har lekt med ljusa nyanser i blå, turkos, lila, rosa och vit. Samtliga av dem iriserande likt snäckor och pärlor från havet. Dessutom har jag införlivat strukturerade linjer som i sin tur ger illusionen av snäckans veck eller fåror. Resultatet? Något både havsnära och sagolikt.

Idén väcktes samtidigt som jag arbetade med en sjöjungfrukaraktär i ett annat projekt. Det är just sådana korskopplingar jag är ute efter – att låta bildvärldar flyta in i varandra och se vad som uppstår i skarven mellan trend och personlig fantasi.

måla naglar som snäckor inspiration på nagelkonst
Bild: Sandra Jönsson med hjälp av AI

För mig är det här ett sätt att undersöka vad som tilltalar visuellt och att samtidigt utforska hur jag kan skapa kring en populär estetik så att den blir min egen. Och kanske kan någon annan se det och tänka att det där vill jag prova – på riktigt.

Drömmen om en havsvärld i silkespapper blev till pyssel

Ibland drömmer man om sådant som sitter kvar långt efter att man har vaknat. Så var det den här gången. Jag hade drömt om en undervattensvärld – en plats där färgglada fiskar, maneter och sjögräs långsamt svävade i havet. Allt gjort av silkespapper, skira tyger och garner. När jag slog upp ögonen hade jag bilden kvar och klar så tydligt. Jag visste att jag ville ta vara på den och det första jag gjorde den morgonen var att öppna Midjourney och börja skapa.

sjögräs manet hänger från taket pyssel inspiration silkespapper
Bild: Sandra Jönsson med hjälp av AI

Resultatet ser du i bilderna här, bilder som jag dessutom vidareutvecklat. En undervattensvärld i papper, där fiskarna guppar mjukt bland sjögräs. Där maneterna svävar med sina fransar i regnbågens alla färger. Där varje element – från de blågröna bakgrunderna till de svävande detaljerna – är inspirerade av drömmen men också utformade med verkliga pysselmaterial i åtanke.

fiskar och sjögräs silkespapper havsvärld som hänger från taket
Bild: Sandra Jönsson med hjälp av AI

Jag ville inte att det skulle stanna vid en idé eller en digital vision. Hela tiden har jag haft i bakhuvudet att detta faktiskt går att göra för hand. Det är därför jag har valt att arbeta med just silkespapper som material i bildskapandet – för att efterlikna det där spröda och transparenta som silkespapper ger i verkligheten. De olika figurerna har också skapats med enkelhet i fokus: några klipp, några böjda ståltrådar, några trådar som fästs i en pinne eller taklist.

silkespapper fiskar maneter sjögräs pyssel inspiration takdekoration havsmiljö
Bild: Sandra Jönsson med hjälp av AI

Det handlar inte om att återskapa bilden exakt, utan om att ta med sig känslan. Kanske fångar du några av färgkombinationerna? Kanske inspireras du till att göra ett undervattensfönster i ett barnrum, en hängande dekoration inför ett kalas eller ett pedagogiskt projekt om havet i klassrummet?

maneter i papper och sjögräs av garn hängande havsvärld inspiration
Bild: Sandra Jönsson med hjälp av AI

Det här pysslet har kommit till i flera steg. Först som dröm, sedan som bild och slutligen som något som faktiskt kan bli till med hjälp av sax och papper. Och just den processen – att låta ett motiv vandra genom olika former av skapande – är en av de saker jag älskar mest med både digitalt och analogt hantverk. De två närmar sig varandra. De inspirerar och speglar varandra. Och någonstans däremellan uppstår den verkliga magin.

På tal om magi… Se min magiska undervattensvärld som är inspirerad av smycken.

Sagolik makeup: Ögonskugga inspirerad av körsbärsblomningen

Jag ska börja utmana mig själv mer – särskilt när det gäller att skapa bilder som tar avstamp i aktuella trender på Pinterest. Smink, naglar och tatueringar är ständiga blickfång där. Men själv är jag inte någon flitig sminkanvändare. Tvärtom har jag på sistone helt avstått från makeup, inte minst på grund av återkommande ögoninfektioner som gjort att jag velat hålla huden så ren och ostörd som möjligt.

sminka sig som en älva med körsbärsblommor dekorationer från en förtrollad skog
Bild: Sandra Jönsson med hjälp av AI

Men att tänka ut sagolika sminkkoncept, det är en annan sak. Det tilltalar mig. Och viktigast av allt, uttrycken måste spegla något jag själv tycker är vackert. Något som kanske inte är tänkt för vardagen, utan för en annan plats inombords. Ett mer drömskt plan där allt får blomma fritt.

Bilderna i det här inlägget visar exempel på just detta.

Makeupen är inspirerad av körsbärsblomningen och bär tydliga spår av en älvlik estetik. Blommorna är målade i rosa och vitt, med detaljer i grönt och stråk av guld. Runt ögat böljar ögonskuggan som blomblad i vinden – med glitter som fångar ljuset precis som dagg på körsbärsblommans kronblad.

Närbilderna visar detaljerna i sminkningen: penseldrag i flera lager, blomblad som tycks ha landat direkt mot huden, inslag av både mjukhet och lyster. Här finns också små blad i gröna toner, som i kombination med guldglittret ger illusionen av en blommande skog.

körsbärsblommor ögonskugga makeup diy tips inspiration
Bild: Sandra Jönsson med hjälp av AI

Det är ett sminkuttryck som snarare berättar en historia än siktar på att vara bärbart. Och det är just där jag trivs bäst: I det kreativa och lekfulla. Med hjälp av AI har jag kunnat skapa dessa motiv, utan att behöva röra vare sig pensel eller palett på riktigt. Det är ett sätt för mig att utforska skönhet som konst, snarare än som konsumtion.

Kanske är det så jag kommer närmast sminkvärlden just nu – genom bilder. Fantasifulla, blommande och möjligen skapade med en annan verklighet i åtanke. Och det räcker långt. För även om jag inte bär makeup på huden kan jag bära idéerna inom mig.

En grönhårig sjöjungfru klädd i havets pärlor och sjögräs

En ny karaktär har börjat simma fram ur djupet av mitt skapande. Jag vet inte riktigt varifrån hon kommer. Hon fanns inte där från början. Men kanske låg hon ändå och väntade under ytan, redo att ta form så fort jag började känna in vågrörelserna i ett nytt projekt.

fantasy varelse sjöjungfru med grönt hår och kläder och pärlor kring kroppen
Bild: Sandra Jönsson med hjälp av AI

Hon är en sjöjungfru. Men inte den typiska sjöjungfrun med snäckbikini och glittrande fenor. Nej, den här gestalten är något annat. Jag ville skapa en varelse som var ett med sitt element. Någon som bär vattnet, inte bara som ett hem utan som sin identitet. Så blev hon till: Ett fantasiväsen klätt i havet självt.

sjöjungfru saga bild från havets djup
Bild: Sandra Jönsson med hjälp av AI

Det gröna håret böljar som sjögräs i strömmen och hennes klänning tycks vara sydd av tång, pärlor och ljus. Pärlorna hänger längs hennes armar, hals, rygg och hår. Och jag föreställer mig att de klingar mjukt när hon rör sig. Som om havet sjunger i takt med henne.

sjöjungfru bilder fantasy inspiration varelse med grönt hår fenor och stjärt
Bild: Sandra Jönsson med hjälp av AI

Jag har arbetat med sjöjungfrun i Midjourney och varje bild har fört mig närmare karaktären. Jag har experimenterat med färgskiftningar i vattenytan, med ljusreflexer, med hur tyget och håret rör sig i flödet. Det är i denna digitala miljö som jag ofta låter mina karaktärer växa fram.

grönhårig sjöjungfru vid stranden på torra land fantasy inspiration
Bild: Sandra Jönsson med hjälp av AI

Vi håller fortfarande på att lära känna varandra, hon och jag. Det finns mycket jag ännu inte vet om henne. Men jag känner starkt att hon bär på en längtan. Inte nödvändigtvis efter kärlek och inte heller efter ett benpar att vandra på land med.

grön sjöjungfru med pärlor och sjögräs fantasivarelse fantasy bild
Bild: Sandra Jönsson med hjälp av AI

Kanske kommer jag skriva om henne. Kanske får hon en egen berättelse längre fram. Eller kanske kommer hon bara vara med mig ett tag och sedan sjunka tillbaka ner i djupet från vilket hon kom. Men just nu känns hon som en ledsagare. Som någon som påminner mig om varför jag skapar.

Pyssel: Körsbärsträd i koppartråd och silkespapper

Rosa körsbärsträd är något av det vackraste jag vet. Varje vår väntar jag på dem. På hur deras blommor smyger fram, först försiktigt och sedan i ett plötsligt överflöd. Körsbärsblommorna är sköra, skira, flyktiga. Och kanske just därför älskar jag dem så mycket.

Under våren har jag lekt runt med pyssel i Midjourney som fångar det skira och sköra i körsbärsblomningen. Då har jag bland annat skapat dessa körsbärsträd, gjorda av koppartråd och silkespapper.

Jag tänker mig billiga material, som pläterad tråd. Silkespapper är inte så dyrt. Rosa och vitt silkespapper bidrar till just den där fluffiga och skira känslan som körsbärsblommor har. Det blev riktigt fint, tycker jag. Och det finaste? Med hjälp av en smyckestång hade du faktiskt kunnat forma koppartråd och silkespapper till just det här.

körsbärsträd kopparfärgad ståltråd och silkespapper i rosa och vitt pyssel inspiration
Bild: Sandra Jönsson med hjälp av AI

Men låt mig ta dig med ännu lite djupare in i min process. De bilder du ser här är ett resultat av ett digitalt skapande – där jag formulerat bildprompter i Midjourney för att bygga upp just den värld jag föreställde mig.

Jag ville fånga känslan av handgjort pyssel, ett litet blommande konstverk som kanske skulle kunna stå i ett fönster eller på ett nattduksbord. Och när jag väl lyckades stämma av rätt detaljer, då hände något. Det blev verkligt i sin overklighet.

Att använda AI-verktyg på det här sättet är för mig ett kreativt experimenterande som ligger nära det traditionella hantverket. Jag närmar mig material, former och tekniker som om jag faktiskt skulle skapa dem för hand.

körsbärsträd pläterad koppartråd rosa silkespapper skapande inspiration
Bild: Sandra Jönsson med hjälp av AI

På så vis fungerar Midjourney som ett slags idéverktyg, ett visualiserande av sådant jag kan tänka mig att förverkliga i fysisk form. I detta fall med silkespapper, ståltråd, tålamod och fingertoppskänsla.

De digitala bilderna är alltså inte bara ögongodis. De är testskisser, drömfragment, fantasier som spirar i bild – och kanske någon gång blommar ut i en faktisk skapelse med händerna som verktyg.

Är du lika förtjust i vårblommor som jag? I så fall kommer du säkert finna mina papperskrokusar lika vackra som körsbärsträden. På smjonsson.se fyller jag nästan dagligen på med ny inspiration för skapande, oss dagdrömmare emellan.

Från slott och bok till en rhododendronvärld i bildform

Det var något alldeles särskilt med besöket under rhododendronblomningen på Sofiero slott och slottsträdgård. Gångarna, rummen, de sammanflätade grenarna – allt formade en levande arkitektur i blom. Träden var som skulpturer, skapade av naturens egen hand, och bland dem började min fantasi löpa. Kunde det finnas salar här? Hemligheter? Älvfolk?

trädgårdsbänk gjord av blommande rhododendron och som står i ett magiskt rum
Bild: Sandra Jönsson med hjälp av AI

Ungefär i samma skede hade jag precis börjat läsa Holly Blacks Luftens folk igen och den ena upplevelsen förstärkte den andra. Bilder växte fram i mitt inre, likt världar som redan fanns men som väntade på att utforskas. Och där någonstans tog mina digitala motiv form. I Midjourney började jag skapa sagoväsen och rhododendronsalar – rum under blommorna, sängar klädda i kronblad, gångar som leder vidare bortom… bortom vad?

rhododendron säng for älvor fantasy målning
Bild: Sandra Jönsson med hjälp av AI

Jag arbetar ofta så. Något jag sett eller känt – en plats, en doft, en bok – slår rot. Det växer till något nytt i text- eller bildform. När jag genererar bilder är det som att skriva i färg. Jag formar varje miljö med ord, men inte vilka ord som helst. Det är en konst i sig att beskriva ljus, material och stämning på ett sätt som AI:n förstår. I gengäld får jag tillbaka en förstärkt version av mina inre bilder, laddade med något drömskt och oväntat.

magisk rhododendrongång mellan blommor träd fantasy värld bild
Bild: Sandra Jönsson med hjälp av AI

Skapandet sker alltså inte i ett vakuum. Det är förankrat i det jag läser, det jag upplever, det jag återkommer till gång på gång. Och i fallet med rhododendron har det blivit en hel liten värld som är full av blommande salar, skimrande skogsbäddar och svävande ljuskällor. Det är bilder som bär en magi jag själv uppskattar och gärna dröjer mig kvar vid.

För visst är det väl så inspiration fungerar ibland – som frön som faller in från olika håll och slår rot precis där det finns utrymme för dem att växa?

Ljuset genom skuren – ett regnigt Paris i en annan färgskala

Det regnar i dag. Ett fullkomligt genomträngande ösregn som man helst betraktar genom ett fönster. Jag hamnar lätt i tankar under sådana här dagar – och just i dag vandrade tankarna tillbaka till Paris. Det är en stad som jag förknippar med mycket, men kanske allra mest med ljus, färg och… regn.

gata och kvarter i paris akvarellmålning som visar en regnig dag i dova färger
Bild: Sandra Jönsson med hjälp av AI

Under ett par av mina vistelser där har jag drabbats av oväder av sällan skådat slag. Himlen har öppnat sig, asfalten blivit speglande vattenytor och det har blixtrat mellan byggnaderna med en sådan intensitet att jag blivit rädd. Jag som annars älskar åska! Men du kan säkert föreställa dig åskknallarna…

Parisminnen av regniga sommardagar i akvarell

det regnar över pont alexandre III i paris målning i abstrakt akvarell med detaljer
Bild: Sandra Jönsson med hjälp av AI
Pont Alexandre III

Jag valde att visualisera regnet i Paris genom en stil jag håller mycket kär: akvarell. Och även om jag arbetade digitalt i Midjourney har jag försökt att efterlikna känslan av vatten på papper, av pigment som rinner i varandras spår. Färgerna är valda med omsorg – dova blå, djupa grå, regnmättade lila, med inslag av ljus i gult och rosa som påminner om lampornas sken i ett vått Paris.

sacre coeur paris regn oväder gestalning i akvarell flödande färger med abstrakta inslag
Bild: Sandra Jönsson med hjälp av AI
Sacré-Cœur

Att arbeta i den här stilen kräver en särskild inlevelse. Det är inte bara att skapa en bild av ett motiv – det handlar om att gestalta stämning, flöde, känsla. Jag försöker tänka som om jag målade med riktiga penslar. Jag ser för mig hur pappret böjer sig, hur pigmenten flyter ut och hur man med en lätt hand fångar just det där ögonblicket när regnet slår mot trottoaren.

Ikoniska platser i Paris i stämningsfullt regnljus

regn i paris gare du nord akvarellmålning i abstrakt stil
Bild: Sandra Jönsson med hjälp av AI
Gare du Nord

Bilderna jag delar med mig av här föreställer ikoniska platser i Paris: Eiffeltornet, Sacré-Cœur, Pont Alexandre III och så vidare. Platser du säkert känner igen – men här får du se dem som i en dröm. Som om du betraktade dem genom en regnvåt ruta eller mitt i ett stilla ögonblick när staden för ett ögonblick sluter sig själv i tystnad.

akvarellmålning regn i paris eiffeltornet bild
Bild: Sandra Jönsson med hjälp av AI
Eiffeltornet

Det är den där stillheten mitt i storstaden jag försökt fånga. En sorts slow art – där blicken får stanna upp, röra sig genom färgen, ana människorna och ljuset, men utan att förvänta sig skarpa konturer eller dramatiska händelser. Det är regnet som är huvudperson här, regnet som berättar om Paris.

Pappersblommor: Krokusar som vårdrömmar i lila och gult

Det finns något alldeles särskilt med de första blommorna om våren. Med sina späda blad och färger som nästan glöder mot den frusna marken är krokus en av mina stora favoriter.

lila krokus pappersblomma pyssel
Bild: Sandra Jönsson med hjälp av AI

Och kanske är det just därför krokusar har fått ta plats i mitt skapande – inte som foto, inte som fysiskt pyssel, utan som en digital tolkning. En idéburen pappersblomma, formgiven i Midjourney. Kanske född ur samma inspiration som drev fram pappersfjärilarna.

De bilder du ser här är resultatet av ett projekt där jag experimenterat med pappersblommor i AI-verktyget. Jag har gått in för att skapa något som ser verkligt ut och som samtidigt är konstruerat.

krokus pappersblomma pyssel inspiration
Bild: Sandra Jönsson med hjälp av AI

Jag ville att krokusarna skulle kännas handgjorda, nästan taktila. Som om de vore vikta av silkespapper, kräppapper eller något tjockare papper. De veckade kanterna, de matta nyanserna, det lite krusiga i blombladens struktur – allt är genomtänkt och justerat.

pyssel lila krokusar pappersblommor blomma av papper
Bild: Sandra Jönsson med hjälp av AI

Det är just den processen jag tycker så mycket om. Att skapa bilder som ser ut att kunna finnas, även om de bara existerar i det digitala rummet. Här har jag arbetat fram krokusar i lila med kontrasterande gula ståndare, i olika ljus och vinklar för att hitta rätt känsla.

Samtidigt är det viktigt för mig att bilderna också kan fungera som inspiration till något praktiskt. Just de här papperskrokusarna skulle faktiskt gå att göra för hand med papper, ståltråd, blomtejp – och med lite tålamod. Det tycker jag om. När gränsen mellan det digitala och det taktila suddas ut. När något som skapats i AI väcker lust att skapa med händerna.

pyssel lila krokus blomma av papper
Bild: Sandra Jönsson med hjälp av AI

Att forma pappersblommor i Midjourney är för mig inte en genväg. Det är ett sätt att tänka, drömma, testa. Och i detta fall också ett sätt att hylla krokusen – ett av vårens första mirakler.