Jag har precis klivit in i cozy gaming-världen på min nya dator och som ett av de första spelen via mitt alldeles färska Steam-konto (ja, det är sant!) valde jag Digseum. Det är ett oväntat gulligt och beroendeframkallande litet spel, med den där charmiga pixelgrafiken som andas barndom, Amiga och arkad på samma gång.
Gräv, bygg och ställ ut – i ditt alldeles egna museum
I Digseum är målet enkelt men genialt: Du ska gräva fram föremål och sedan ställa ut dem i ett museum du själv bygger upp. Det låter kanske som ett klickspel – och det är det på ett sätt – men det finns även drag av management, samling, rogue samt av simulator.
Under spelets gång gräver du dig fram i en oväntat spännande värld där lerkärl och vardagsföremål blandas med dinosaurieben och utomjordiska artefakter. Det känns som en lekfull flört med arkeologins många skepnader – från klassiska utgrävningar till science fiction. Allt detta samlar du, visar upp och utvecklar vidare i ditt museum.
Varje gång du lyckas hitta något spännande kan du använda pengarna till att uppgradera både grävarutrustningen och museets kapacitet. På så sätt hittar du fler skatter, får fler besökare, tjänar mer och låser upp ännu fler reliker med utställningspotential. Det är som ett evigt flöde av små belöningar, utan att det känns stressigt eller påträngande.
Lågupplöst nostalgi med smart design och upplägg
Det som verkligen sticker ut är stilen: Digseum är byggt i sparsam men otroligt genomtänkt pixel art. Varje figur, föremål och knapp känns som ett med världen. Det är färgglatt utan att blinka, mysigt utan att bli barnsligt och framför allt är det lätt att förlora sig i.
Jag som verkligen inte är någon genreexpert tycker att spelet rör sig någonstans mellan samlarspel, idle-clicker och något arkadigt, med en skopa rogue mechanics. Inte i den svettiga, adrenalinpumpande bemärkelsen. utan mer som en känsla av att börja om med bättre förutsättningar.
Fem anledningar till att jag fastnade för Digseum
Det finns mycket att tycka om med Digseum – nedanför följer fem av de saker jag uppskattar med datorspelet:
Pixelgrafiken – Den nostalgiska stilen fångar mig direkt. Det känns retro, men inte dammigt.
Uppbyggnaden – Det är något magiskt med att få börja smått och bygga upp något eget i sin takt.
Museikonceptet – Jag menar, hur ofta får man bygga sitt eget museum i ett spel?
Kombon av grävande och byggande – En oväntad mix som fungerar förvånansvärt bra.
Världen – Från antika reliker till laserpistoler – det är arkeologi som äventyr och lek.
Någon annan som också fastnat för spelet är Dangerouslyfunny på Youtube. Se hans videorecension av Digseum, en spelrecension som ger dig en generös inblick i spelets upplägg och mekaniker. Ett annatspel jag haft glädje av på sistone är Dregde, även det med vissa mystiska samlarinslag.
Henri Matisse förvandlade färg till musik och form till dans, och tvärtom. Med sina starka kontraster, lekfulla linjer och djärva collage har han inspirerat generationer av konstnärer.
Vill du skapa något fritt, färgstarkt och uttrycksfullt? Då är Matisse en perfekt inspirationskälla. Här får du tips på hur du kan använda hans formspråk i ditt eget skapande, vare sig du arbetar med sax, pensel eller digitala verktyg.
Skapa färgstarka pappersklipp i Matisse-stil
Bild: Sandra Jönsson med hjälp av AI
Plocka fram färgat papper, sax och lim. Klipp ut organiska former, blad, dansande figurer och abstrakta mönster. Låt kompositionen växa intuitivt, utan att skissa först. Det är just friheten som är poängen – som när Matisse själv skapade sina så kallade cut-outs från sängen.
Gör en modern tolkning av Dansen i collageform
Matisse målade sin berömda La danse – på svenska Dansen – med virvlande kroppar i cirkel. Du kan tolka samma motiv med urklippta figurer i olika färger. Låt formerna mötas i en rörelse – som en fest, ett flöde eller en inre rytm.
Måla en färgexplosion med inspirerad färgpalett
Använd akrylfärg, gouache eller digitala penslar och måla utan rädsla för att göra fel. Välj färger som sticker ut vackert mot varandra: Rosa mot rött, blått mot orange. Låt motivet vara sekundärt – det är färgens kraft som står i centrum, precis som hos Matisse.
Skapa ett självporträtt med förenklade former
Bild: Sandra Jönsson med hjälp av AI
Studera dina egna drag och översätt dem till stiliserade linjer och färgfält. Förenkla allt till det väsentliga. Resultatet blir ett porträtt som är både personligt och tidlöst, i samma anda som Matisse gjorde sina senare målningar.
Klipp ett abstrakt stilleben med mat och blommor
Bild: Sandra Jönsson med hjälp av AI
Kombinera frukt, blommor och vardagsföremål i ett papperscollage. Matisse älskade att måla dekorativa rum och dukade bord. Du kan göra din egen version med klippta vaser, blad och frukter – gärna i överdrivna färger och förenklade konturer.
Gör ett mönster med inspirerade bladformer
De ikoniska stiliserade bladen från Matisses collage är enkla att återskapa – och perfekta för att bygga upp ett grafiskt mönster. Skapa tygtryck, affischer eller digitala bakgrunder med upprepade former som böljar över ytan.
Illustrera ett rum med Matisse som förebild
Skapa ett rum fullt av liv – där mönster möter färg, där golv och väggar smälter ihop. Rita eller måla ett interiört motiv med inspiration från Henri Matisses många rumsmålningar och låt varje yta vara sin egen värld av färg och rytm.
Gör en affisch med figurer och text i balans
Matisse arbetade ofta med både bild och text i sina bokillustrationer. Gör din egen affisch med ett kort budskap eller dikt och låt motiv och ord samspela. Experimentera med handstil, färgfält och harmoniska kontraster.
Skapa en fönsterdekoration med färgat papper
Bild: Sandra Jönsson med hjälp av AI
Inspireras av Matisses klippkonst och skapa en transparent fönsterbild i färgglada former. Använd silkespapper, färgad plastfilm eller transparent papper i starka kontraster. Klipp ut blad, figurer eller abstrakta former och arrangera dem i ett mönster som släpper igenom ljus. När solen lyser genom bilden förvandlas hela rummet till ett levande konstverk – precis som Matisse ville att konsten skulle vara: Tillgänglig, ljus och full av liv.
Blanda Matisses formspråk med din egen stil
Använd Matisses idéer – men vrid dem i din egen riktning. Lägg till fotografi, broderi, tryck eller måleri. Låt dig inspireras av färgerna, linjerna, friheten – men gör något nytt av det. Matisse själv var aldrig rädd för att förändras.
Fakta och kuriosa om Henri Matisse – visste du detta?
Bild: Sandra Jönsson med hjälp av AI
Inspireras ytterligare av följande fakta och kuriosa om konstnären Henri Matisse – se här:
Han var först jurist men började måla som ung vuxen. Resten är ju historia, konsthistoria.
Matisse är känd för sin färgintensiva stil, särskilt inom fauvismen.
Under senare år skapade han sina berömda papperscollage. Många gånger skedde skapandet från sängen på grund av sjukdom.
Han målade ofta interiörer, dansande figurer och blommande växter.
Matisse arbetade även med scenografi och bokillustrationer.
Ett av hans mest kända konstverk är La danse (1909–1910).
Färg, balans och rytm var viktigare än realism för Matisse.
Hans koppling till musiken var stark. Förutom att musicera själv lyssnade han flitigt på musik och tolkade till och med sin konst till musik – och vice versa.
Matisses stil har influerat allt från samtida design till konstpedagogik för barn.
Nu har du fått mängder av kreativa tips för att skapa med Henri Matisse som inspirationskälla. Om du gillar den här sortens inspiration kan jag även rekommendera mina blogginlägg om att skapa med pointillism och blåklintar som konstnärlig utgångspunkt. Med detta önskar jag dig mycken skaparglädje!
Drakar är de mest mytomspunna varelserna i fantasyvärldar. De är uråldriga, kloka, farliga och ibland oväntat stillsamma. Mötet med en drake är aldrig vardagligt. Det är som att stå öga mot öga med själva världens kraft – vild, förtrollande och livsförändrande.
Just för att drakmöten är så händelserika är de ypperliga inslag i berättande och skapande. Vad sägs om att möta en drake i ditt eget soloäventyr? Här följer tio saker som kan hända om du en dag kliver över tröskeln till en drakgrotta – eller om en drake får syn på dig från skyn. Eller om du kanske hittar ett drakägg!
Du kan testas innan du får närma dig
Bild: Sandra Jönsson med hjälp av AI
Drakar släpper inte vem som helst inpå livet. Kanske måste du besvara en fråga, lösa ett uråldrigt pussel eller visa att du inte bär något av girighetens tecken. Deras magi känner doften av svek och falskhet. Bara den värdiga får ta ett steg närmare.
Du kan känna hettan innan du ser den
Luften blir tjockare, stenarna varma under dina fötter. I vissa fall ryker marken, i andra är det bara en dov vibration som går genom bröstet. Även utan att se draken vet du att du är nära. Vidundrets närvaro påverkar själva landskapet.
Du kan bländas av en väldig skatt
Om du lyckas ta dig in i en drakhåla kan du mötas av guld, smycken, gamla svärd och förbjudna böcker. Men det är inte alltid skatten är materiell. En del drakar vaktar minnen, språk, magiska hemligheter – sådant som inte kan mätas i pengar.
Du kan ställas inför drakens vrede
Bild: Sandra Jönsson med hjälp av AI
Om du trampar fel, ljuger eller visar rädsla på fel sätt kan du väcka drakens ilska. Då darrar klipporna. Eld, is eller storm kan bryta ut i ett ögonblick. Drakarnas vrede är inte mänsklig – den är sprungen ur elementen. Och du kommer inte att glömma den.
Du kan höra röster utan att någon talar
Vissa drakar talar med ord, andra med tankar. Du kanske hör en röst i ditt inre – djupt viskande, med ekon av urgammal tid. Det är inte bara ord. Det är känslor, visioner, sanningar. En enda mening från en drake kan etsa sig fast i själen för alltid.
Du kan få en insikt du inte väntade dig
Drakar är inte bara kraft – de är kunskap. Du kanske kommer med frågor om världens tillstånd, men lämnar med svar om dig själv. De ser igenom din yta och visar dig något du inte visste att du behövde veta.
Du kan bli erbjuden ett ovanligt avtal
Bild: Sandra Jönsson med hjälp av AI
Ibland vill en drake ha något av dig. Det kan vara ett byte, en tjänst, ett löfte. Men deras avtal är aldrig enkla. De binder med mer än ord. Du kanske går därifrån med ett nytt mål – eller en skuld som väger tyngre än någon börda.
Du kan få bevittna en förvandling
Alla drakar är inte vad de verkar vara. Vissa kan byta skepnad, andra rymmer flera sanningar samtidigt. Du kanske ser en skugga bli till ljus, en kropp bli till dimma. Och plötsligt undrar du vad det är du egentligen mött.
Du kan känna en kraftfull vördnad
Stå framför en drake och plötsligt förstår du vad det innebär att vara liten. Det är som att möta ett levande berg. Drakarnas andedräkt är vind, deras ögon stjärnor. Du kanske faller på knä – inte av rädsla, utan för att något inom dig erkänner deras storhet.
Du kan bära med dig elden resten av livet
Efteråt brinner något i dig. Inte bokstavligt, men symboliskt. Du kanske får en gnista av mod, av magi, av hunger efter mer. Drakar väcker något inom människor – och det du fått slocknar inte lätt.
10 fakta och kuriosa om drakar
Nedanför följer tio fakta och kuriosa om drakar – se här:
Drakar finns i myter över hela världen: De förekommer i asiatisk, europeisk, afrikansk och amerikansk folktro – oftast med helt olika egenskaper.
Västliga drakar andas ofta eld: I modern västerländsk tradition är vidundren ofta flygande, vilda, skattsamlande och förknippade med förstörelse.
Östasiatiska drakar symboliserar harmoni: I Kina och Japan är drakar ofta kloka, luftburna väsen som styr vatten, väder och andlighet.
I fantasy är drakar ofta intelligenta: De beskrivs som uråldriga, visa varelser som ibland kan tala och tänka mer komplext än människor.
Tolkien populariserade draken Smaug: En av de mest inflytelserika drakarna i modern fantasy är Smaug, vaktande sin skatt i boken Hobbiten.
Drakar kan kopplas till element och naturkraft: Eld, is, jord, åska, skugga eller stjärnstoft – drakar i fantasyvärldar kan binda sig till krafter större än livet.
Vissa drakar har magiska krafter: De kan förtrolla, läsa tankar eller påverka tidens flöde – ibland genom sin blotta närvaro.
Drakfjäll är ofta magiska: I många berättelser används fjällen som ingredienser i brygder, rustningar eller artefakter.
Att döda en drake är en klassisk hjältebragd: I sagor symboliserar det ofta att övervinna kaos, rädsla eller inre demoner.
Drakar väcker både fruktan och fascination: De är lika mycket speglar av vår rädsla som av vår längtan efter det storslagna.
Historiepodden The rest is history har publicerat ett fantastiskt drakavsnitt, som du faktiskt kan se som en Youtubefilm. I filmen förs ett avslappnat och engagerat samtal mellan värdarna.
Bild: Sandra Jönsson med hjälp av AI
Jag har stor respekt för Tom Hollands kunskap om antika kulturer och samhällen, och i det här avsnittet briljerar han verkligen på den fronten. I poddavsnittet görs även många spännande kopplingar till J.R.R. Tolkiens och George R.R. Martins drakar.
Förståeligt om du blivit lite tagen av denna inspiration och vill få reda på fler fantastiska möten med väsen och vidunder, ja faktiskt. Så om du vill få mer inspiration kan du läsa blogginläggen om möten med alver och orker.
High fantasy är berättelsernas berättelse. En genre där världsbygget är lika viktigt som handlingen och där varje berg, sjö och stad bär på en historia. Här reser du inte bara genom landskap, utan genom legender. Allt lika episkt.
I blogginlägget som följer kan du ta del av 20 exempel på vad som kan hända när du kliver in i en berättelse inom high fantasy-genren. Och kanske blir dessa uppslag början på ett nytt kapitel i ditt eget soloäventyr. Häng med för inspiration!
Du får ett uppdrag av en uråldrig trollkarl
Bild: Sandra Jönsson med hjälp av AI
Magikern eller trollkarlen kanske ser ut som en vandrare eller visar sig som en skepnad i eldens flammor. Orden hen talar väger tungt och när hen lägger sin stav mot din axel vet du att livet aldrig mer kommer bli sig likt. Du är kallad – och det finns ingen återvändo.
Du vandrar genom ett förtrollat kungarike
Ett förtrollat kungadöme där slott flyter ovanför marken och skogarna är levande väsen… Varje sten du trampar på bär spår av en uråldrig civilisation. Dofterna, färgerna, ljuden – allt är mättat med magi. Men i detta sagoland ruvar också faror.
Du träffar en grupp äventyrliga följeslagare
En alvisk bågskytt med ögon som ser genom mörker. En bard som bär hemligheter bakom sitt leende. En vildmarkskvinna med en örn som följeslagare. Du dras till dem, trots era olikheter. Och tillsammans formar ni en ohelig men kraftfull allians.
Du hittar ett svärd med en själ
Bild: Sandra Jönsson med hjälp av AI
Klingan är kall och glimrar i blått, som om svärdet minns vintrar som aldrig var dina. När du lyfter det känner du dess närvaro i ditt inre – en viskning, en puls. Svärdet vill något. Frågan är om ni delar samma mål.
Du blir kallad till råd hos de vise
I en sal uthuggen ur ett berg sitter de – var och en äldre än minnet självt. De bär diadem, hornkronor, fjädermantlar. Deras röster bär ekon av tid. De har sett stjärnor slockna. Nu vänder de vise sina blickar mot dig.
Du ser världen förändras runt dig
Dagen var ljus. Nu färgas himlen vinröd och marken darrar under dina steg. Djuren flyr, vattnet drar sig undan. Något har vaknat. Och du är vittne till att balansen i världen ruckats – kanske på grund av dina egna val.
Du kliver in i en stad byggd av sten och sång
Väggarna bär inskriptioner som sjunger när vinden blåser genom gränderna. Överallt brinner lyktor som aldrig slocknar. Det sägs att staden byggdes på ett hjärtas slag – att den lever, andas. Men också att den minns svek.
Du måste välja mellan ljus och mörker
Kanske står du inför en förlorad vän, nu förvandlad. Kanske erbjuder en skugga dig makt nog att rädda världen – men till ett pris. I high fantasy är valet sällan enkelt. Och ibland är det mörkret som kräver mod.
Du möter ett folk från sagans tid
Bild: Sandra Jönsson med hjälp av AI
Sagofolket bär stjärnstoft i håret och talar med röster som låter som vattenfall. Deras palats svävar mellan grenverk eller under havsytan. De har betraktat dig länge. Nu bjuder de in dig – men inte utan att kräva något i gengäld.
Du blir förrådd av någon du litade på
En barndomsvän. En lärare. En älskad. När sveket avslöjas rasar något inom dig – men också något utanför. Deras förräderi väcker krafter du inte visste att du bar på. Och kanske är det just detta som tvingar dig att bli mer än du kunnat tro om dig själv.
Du ser profetian gå i uppfyllelse
Du minns orden – från en dikt, en sång, en viskning vid födseln. Nu händer det. En storm reser sig. En stig drar fram där ingen stig tidigare funnits. Du inser att det inte var en sägen, utan att det var en varning.
Du rider över öppna vidder på en drake
Under dig breder grässlätterna ut sig som ett hav. Vinden sliter i din mantel. Draken under dig är både stolt och vild, men du är ett med den. I det ögonblicket finns inga gränser – bara frihet och ett vidsträckt äventyr.
Du väcker något som borde ha sovit
Bild: Sandra Jönsson med hjälp av AI
Du trodde det bara var en sten. Men när du rör vid den pulserar ytan. En ögonöppning. Ett andetag. Något som slumrat i tusentals år öppnar sin blick mot dig. Och det minns… allt.
Du tvingas gömma vem du egentligen är
Ditt blod är inte helt mänskligt. Ditt namn är en nyckel. Men världen är inte redo – ännu. Så du går i skuggorna, bär masker, tiger när du vill tala. Tills det inte längre går att förneka vem du är.
Du dras in i en uråldrig konflikt
Det började med en stulen bok. En dröm. En duell i gryningen. Snart står du mitt i ett krig som rasat i tusen år – mellan eld och is, dag och natt. Och du vet inte vilken sida som är din.
Du hittar en karta som inte borde finnas
Bild: Sandra Jönsson med hjälp av AI
Kartan låg gömd i en bok, ritad i blod eller ristad i trä. Den leder till ett land som inte längre existerar – eller aldrig funnits. Ändå drar något i dig. Kanske är det inte platsen du ska hitta, utan dig själv.
Du bär en amulett som lyser i mörkret
Amuletten var ett smycke. Ett arv. Men nu lyser den, vibrerar. Du förstår att du är sedd. Och att andra också bär liknande amuletter. Ni är spridda över världen och alla är kallade till något större.
Du måste välja en tro du inte visste fanns
Du står i ett tempel utan tak. Himlen öppnar sig. Du ser visioner – av andra liv, av andra du. Prästen talar, men orden är som eld. Och du förstår: Det är inte din kropp som ska förändras, det är din själ.
Du blir en symbol för folkets hopp
De börjar ropa ditt namn. Barn ritar din bild i sanden. Sånger skrivs, eldar tänds i ditt tecken. Du ville aldrig leda, men nu går folket bakom dig. Inte för att du är störst – utan för att du aldrig gav upp.
Du avslutar berättelsen, men världen fortsätter
Kanske dör du. Kanske vandrar du vidare. Kanske lämnar du svärdet bakom dig och sätter dig att vila. Men din historia berättas vid lägereldar. Och någon, någonstans, hittar resterna av dina spår… och börjar sin egen resa.
10 fakta och kuriosa om high fantasy
Nedanför följer tio fakta och kuriosa om high fantasy – se här:
Genren kännetecknas av omfattande världsbyggen – med egna kartor, språk och mytologier.
Hjälten är oftast en vanlig person som kastas in i stora händelser.
Magi är en självklar del av världen, men har ofta regler och konsekvenser.
Det goda och det onda är tydligt representerade – men sällan utan gråzoner.
En lång historia påverkar alltid nuet i berättelsen.
High fantasy drar ofta inspiration från medeltida kulturer och samhällsstrukturer.
Svärd, ringar eller böcker, föremål bär ofta på kraft och minnen
Följare, profetior och uråldriga konflikter är vanliga berättelseelement.
High fantasy ger plats för både storslagna slag och inre resor – det är epik i varje steg.
Med allt detta sagt har du nu fått massor av stoff till en berättelse eller ett äventyr inspirerat av high fantasy. Kanske möter du drakar, alver och orker i den fantasyvärld du ska ge dig i kast med. Eller kanske utvecklas det hela i stället till en romantasy…?
Att möta en alv är inte som att träffa någon annan varelse i fantasins värld. Det är en händelse som förskjuter verkligheten, öppnar dörrar till platser du inte visste fanns och ställer allt du tror dig veta om tid, skönhet och mening på ända.
Bild: Sandra Jönsson med hjälp av AI
Vare sig du vandrar i skogarna i din fantasi, skriver en berättelse eller bara vill inspireras till egna världar – kanske i ditt eget soloäventyr (?) – kommer här tio saker som kan hända i mötet med en alv. Häng med mig på ett fantasyäventyr!
Du kan bjudas till en fest under stjärnorna
Föreställ dig en glänta som öppnar sig i skogens hjärta. Där dansar alverna i skymningsljus, under svävande lyktor och till musik som verkar ha ekat sedan världens början. Du kanske bjuds att delta, men likt i älvornas värld är festen farligt vacker – många har glömt allt annat efter en sådan natt.
Du kan kallas till ett dolt sällskaps hemliga råd
Bild: Sandra Jönsson med hjälp av AI
Om du bär på något ovanligt – en gåva, en dröm, en förbannelse – kan du kallas inför ett råd av alver. Det kan ske i en cirkel av rötter, vid en speglande sjö eller i en ruin där vinden aldrig slutar tala. Där ställs du inför frågor vars svar förändrar din väg.
Du kan få se vackra kläder bortom allt förnuft
Bild: Sandra Jönsson med hjälp av AI
Alvernas kläder liknar inga andras. De skimrar som dimma, rör sig som vatten och reflekterar ljus som inte finns i vår värld. Att se en alv i ceremoniella dräkter är som att bevittna levande konst – och det du ser är ofta bara en bråkdel av vad de verkligen bär.
Du kan ställas inför en orimligt svårlöst gåta
Alver prövar ofta människors sinne genom gåtor. Du kanske ombes beskriva vad som växer utan rötter, sjunger utan röst eller brinner utan låga. Deras gåtor är inte alltid till för att lösas, ibland är försöket till och med viktigare än svaret.
Du kan bli hembjuden till deras slott och rike
Om du visar dig värdig kan en alv bjuda in dig till sitt hem. Deras boningar är ofta dolda: höga salar uthuggna ur levande träd, hus som växt fram ur mossbeklädda klippor eller flytande öar i dimbankar. Inredningen är lika främmande som förtrollande.
Du kan förälska dig bortom sans och vett
Bild: Sandra Jönsson med hjälp av AI
Alver utstrålar något som inte riktigt kan förklaras. Deras röster klingar som musik, deras rörelser är fulla av lätthet och stillhet. Det är lätt att drabbas av en känsla du först tolkar som beundran – tills du inser att du inte längre tänker på något annat.
Du kan börja glömma vem du är och var du är
Tid och minne fungerar annorlunda i alvernas närhet. Du kanske vandrar genom deras skog i vad som känns som en timme – men när du vänder dig om har årstider passerat. Tankar försvinner och du minns bara känslor: värme, doft, sång. Du kanske inte ens minns ditt namn.
Du kan få ett hjältemodigt uppdrag du inte kan vägra
En alv ger inga order, men deras begäran bär en tyngd du inte kan avfärda. Kanske räcker de dig en sten som måste bäras till ett glömt tempel. Eller så ber de dig föra vidare ett namn, en sång, en hemlighet. Vissa uppdrag varar i en livstid.
Du kan få höra något du egentligen inte vill höra
En alv kan tala till dig på ett sätt som tränger in bakom försvar. De ser sådant du försöker dölja – och deras ord kan bli den spegel du undvikit hela livet. Du kanske hör något sant, något smärtsamt eller något som öppnar ett nytt kapitel i ditt liv.
Du kan förändras för alltid inombords – inget blir samma
Efteråt är du inte samma person. Du bär med dig något – en bild, en sång, en känsla av att verkligheten är större än den verkar. Du kanske återgår till din vardag, men du gör det med en viskning i bröstet. Och ibland, när vinden vänder, lyssnar du.
10 fakta och kuriosa om alver
Nedanför följer tio fakta och kuriosa om alver – se här:
Alver förekommer i mytologi och fantasy: Deras ursprung finns i germansk folklore, men de har vidareutvecklats kraftigt inom modern fantasy.
Alver kan vara ljusa eller mörka: I fornnordiska källor förekommer både ljusalver och mörkalver – ibland tolkade som naturandar, ibland som väsen av olika rang.
De är ofta odödliga eller mycket långlivade: I många fantasyberättelser lever alver i tusentals år, med ett långt minne och ett lugnt temperament.
Utseendet är ofta eteriskt och smäckt: Spetsiga öron, höga kindben, glänsande ögon och ett närmast könlöst uttryck är vanligt i fantasytraditionen.
De lever ofta i symbios med naturen: Skogar, dalar, dimbankar och månupplysta landskap är vanliga miljöer för alvernas hem.
De talar ofta sitt eget språk: I Tolkiens värld är quenya och sindarin två exempel på alviska språk med fullständig grammatik.
Alver är skickliga i bågskytte och magi: De är ofta mästare i konsten att strida med grace samt i att använda naturens magi.
Alver är vackra men inte ofarliga: I vissa berättelser kan de vara grymma, oberäkneliga eller hämndlystna om de förolämpas.
Tid upplevs annorlunda hos dem: Människor som vistas i alvernas värld kan förlora begrepp om tid – ibland utan att förstå vad som skett.
Alver är symboler för det förlorade eller ouppnåeliga: De representerar ofta skönhet, visdom och sorg – något bortom mänsklighetens räckvidd.
Bild: Sandra Jönsson med hjälp av AI
Du kan läsa mer i Wikipedias engelskspråkiga artikel om alver. Den ger en bred introduktion till alvers mytologiska rötter och deras roll i modern litteratur. Och om du vill få ännu mer inspiration som den här kan du läsa mitt blogginlägg om fantastiska möten med drakar eller troll.
Att vandra genom Paris på kvällen är som att röra sig genom en levande målning. När mörkret sänker sig över staden och de första lamporna tänds händer något särskilt. Paris byter skepnad – från sin livliga dagsform till något stilla, drömskt och nästan overkligt. Det är just den känslan jag ville fånga när jag experimenterade med dessa bilder i akvarellstil.
Bild: Sandra Jönsson med hjälp av AI
Eiffeltornet är förstås mittpunkten. Inte bara som ikon eller symbol, utan som ett verkligt ljus i mörkret. I de här bilderna får tornet skimra i guldgult och ibland med ett rosa sken omkring sig, som om det vore en stjärna mitt i stadens hjärta. Himlen runt omkring är fylld av violetta dimmor, blåa nattskyar samt av små glittrande stänk som liknar stjärnor – eller kanske snöflingor? Det får vara öppet för tolkning. Det är ju just det jag älskar med akvarellens värld: Att den tillåter både precision och upplösning samtidigt.
Bild: Sandra Jönsson med hjälp av AI
Det här var inte en idé jag gick och bar på länge, utan något som växte fram medan jag skapade. Jag började med ett enkelt motiv – Eiffeltornet vid Seine – men färgerna tog snabbt över. Jag tänkte Varför inte låta natten vara färgstark i stället för grå? Varför inte låta reflexerna i vattnet glittra som en fest?
Bild: Sandra Jönsson med hjälp av AI
Så blev det. En liten samling bilder där Eiffeltornet lyser upp kvällen med både värdighet och drömsk magi. Jag tänker att det kanske är just sådana bilder som kan fungera som en påminnelse om vad inspiration är, nämligen att inte bara återge verkligheten, utan att färga den med ljuset från de inre bilderna.
Bild: Sandra Jönsson med hjälp av AI
Och även om jag själv inte befann mig i Paris när jag målade, så var jag där – i tanken, i känslan. Kanske räcker det ibland? För fler inspirerande Parisbilder har jag ett annat fint inlägg. Se ”Ljuset genom skuren – ett regnigt Paris i en annan färgskala”.
Det regnar i dag. Ett fullkomligt genomträngande ösregn som man helst betraktar genom ett fönster. Jag hamnar lätt i tankar under sådana här dagar – och just i dag vandrade tankarna tillbaka till Paris. Det är en stad som jag förknippar med mycket, men kanske allra mest med ljus, färg och… regn.
Bild: Sandra Jönsson med hjälp av AI
Under ett par av mina vistelser där har jag drabbats av oväder av sällan skådat slag. Himlen har öppnat sig, asfalten blivit speglande vattenytor och det har blixtrat mellan byggnaderna med en sådan intensitet att jag blivit rädd. Jag som annars älskar åska! Men du kan säkert föreställa dig åskknallarna…
Parisminnen av regniga sommardagar i akvarell
Bild: Sandra Jönsson med hjälp av AI Pont Alexandre III
Jag valde att visualisera regnet i Paris genom en stil jag håller mycket kär: akvarell. Och även om jag arbetade digitalt i Midjourney har jag försökt att efterlikna känslan av vatten på papper, av pigment som rinner i varandras spår. Färgerna är valda med omsorg – dova blå, djupa grå, regnmättade lila, med inslag av ljus i gult och rosa som påminner om lampornas sken i ett vått Paris.
Bild: Sandra Jönsson med hjälp av AI Sacré-Cœur
Att arbeta i den här stilen kräver en särskild inlevelse. Det är inte bara att skapa en bild av ett motiv – det handlar om att gestalta stämning, flöde, känsla. Jag försöker tänka som om jag målade med riktiga penslar. Jag ser för mig hur pappret böjer sig, hur pigmenten flyter ut och hur man med en lätt hand fångar just det där ögonblicket när regnet slår mot trottoaren.
Ikoniska platser i Paris i stämningsfullt regnljus
Bild: Sandra Jönsson med hjälp av AI Gare du Nord
Bilderna jag delar med mig av här föreställer ikoniska platser i Paris: Eiffeltornet, Sacré-Cœur, Pont Alexandre III och så vidare. Platser du säkert känner igen – men här får du se dem som i en dröm. Som om du betraktade dem genom en regnvåt ruta eller mitt i ett stilla ögonblick när staden för ett ögonblick sluter sig själv i tystnad.
Bild: Sandra Jönsson med hjälp av AI Eiffeltornet
Det är den där stillheten mitt i storstaden jag försökt fånga. En sorts slow art – där blicken får stanna upp, röra sig genom färgen, ana människorna och ljuset, men utan att förvänta sig skarpa konturer eller dramatiska händelser. Det är regnet som är huvudperson här, regnet som berättar om Paris.
Musik, och särskilt vissa låtar, kan verkligen slå an en ton inom dig. Inte bara i örat, utan i kroppen. I ditt inre. På senare tid har jag gång på gång återvänt till Yirumas ”River flows in you”. Den är så vacker. Så ömt kärleksfull. Så vemodig. Som ett farväl, kanske. Eller ett minne som dröjer sig kvar.
Bild: Sandra Jönsson med hjälp av AI
Att den här låten seglat upp som en av mina favoriter har egentligen inte att göra med att kompositören är koreansk – även om jag annars storkonsumerar koreansk populärkultur till vardags. Nej, ”River flows in you” dök upp av en slump. På en av Spotifys stämningsfulla spellistor för modern klassisk musik. En sådan jag ofta låter rulla i bakgrunden medan jag skriver eller skapar.
Bild: Sandra Jönsson med hjälp av AI
Men just den här melodin slog till med något särskilt. En dag, medan den spelades, föddes en så tydlig bild i mitt inre. En bild av en man i sorg. Han sitter vid sitt piano. Och i varje tangent han trycker ner är det som att han åkallar sin älskade. Som att hennes ande finns där, i rummet, i musiken. Han spelar inte bara för att minnas. Han spelar för att vara nära.
Den här visionen har följt mig länge nu. I omgångar har jag försökt gestalta den. Försökt skapa bilder som svarar mot den känsla jag får när jag lyssnar. I den djupa sorgen finns glädje och kärlek, i mörkret ljus. Det har inte varit lätt – jag har varit nära, men inte riktigt nått fram.
Bild: Sandra Jönsson med hjälp av AI
Men så i går hände något. Jag slog an rätt sträng. Något bara klickade i mig och plötsligt såg jag det tydligt genom allt bildexperimenterande. Färgerna. Ljuset. Rummet. Den sorgsna kärleken i pianots klang. Och hur det vi förlorat ibland lever vidare i det vi skapar.
Lyssna på River flows in you av Yiruma
Om du vill lyssna på ”River flows in you” finns låten både på Spotify och Youtube – jag länkar till båda plattformarna. Det är en melodi som bär på något stilla och innerligt, och kanske väcker den också en bild eller känsla hos dig. Precis som den gjorde hos mig.
Glad i mina nya anteckningsböcker och pennor ägnade jag gårdagen åt att fördjupa mig i ämnen – och att anteckna medan tankarna fortfarande var färska. Det är något särskilt med att skriva för hand. Att kunna pausa ett ögonblick och fånga det där som annars lätt flyger förbi.
Ett hav av myter, fynd och sägner från djupet
En av gårdagens mest inspirerande källor var Historys officiella Youtubekanal, närmare bestämt ett nytt avsnitt i serien The proof is out there. Avsnittet heter ”Creepy sea monsters” – och ja, det är precis så spännande som det låter. Här går man igenom allt från senaste fynd till gamla legender och sällsamma observationer. Foton, filmklipp, folktro. Allt ryms i en värld där sjöodjur och havsmonster fortfarande fascinerar.
Sanna eller falska spår efter vattenvarelser?
Så vad är det avsnittet tittar närmare på? En japansk sjöjungfru från en 300 år gammal låda, exempelvis. Lådan påstås ha öppnats så sent som 2022. Enligt japansk folktro har sjöjungfrur bland annat apansikten och bär inte mycket likhet med den västerländska bilden av översvallande skönhet.
Bild: Sandra Jönsson med hjälp av AI
Från Brasilien visas ett filmklipp där en fiskebåt tycks jagas av en varelse med lysande gula ögon. Ett annat klipp visar en gigantisk orm som ringlar genom vattenmassorna i en flod – och genast går tankarna till myter om floddelfiner som kan anta mänsklig skepnad, till gudomliga sjöormar och till urtidsdjuret titanboa.
Ett annat fynd visar ett osannolikt långt skelett på Medelhavets botten. En ryggrad? Något som för tankarna till megalodon. Kan urtidsdjur fortfarande gömma sig i djupet?
Och förstås – de brittiska öarna, där spåren efter sjöodjur är täta och ständigt återkommande. Nessie, Loch Ness-odjuret, dyker så klart upp. Här görs kopplingar till svanödlor och plesiosaurier, som tydligen levt i området en gång i tiden.
Bild: Sandra Jönsson med hjälp av AI
Avsnittet är både spekulativt och sakligt – mest faktabaserat och analytiskt, faktiskt – men med respekt för det mänskliga behovet av att tro och berätta. Oavsett om fynden avfärdas eller lämnas öppna blir programmet en fascinerande introduktion till mytens kraft och människans relation till havets djupaste skuggor.
När bilder föds ur folktro, skräck och fantasi
För min del blev det här avsnittet startskottet för ett nytt målarbildstema. På kvällskvisten drog jag i gång en ny bildserie – och först ut är ett havsmonster. Det känns som en naturlig fortsättning på en dag som började med penna mot papper och slutade i undervattensfantasi. Jag är förtjust i att låta idéer vandra från intryck till skiss, från historia till eget bilduttryck. Och här fanns gott om näring för tanken.
Tips: Se avsnittet Creepy sea monsters på Youtube
Avsnittet i fråga finns att se på Historys officiella Youtubekanal och är en del av spellistan The proof is out there. Om du, liksom jag, är nyfiken på gränslandet mellan vetenskap, myt och berättelse – missa inte ”Creepy sea monsters”. Det är en cirka 35 minuters fascinerande resa genom havslegender, moderna observationer och tidlösa skräckberättelser. Allt med en vetenskaplig inramning.
